Lúcio, nossa tutora presencial: Marineis, Magno, Scheila, Marinelda, nosso convidado o sanfoneiro: Péricles.

Atividade 19 : Trabalhando com a estética manifestada nas obras de arte.

Os alunos adoraram a obra Cartão Postal de Tarsila do Amaral e a escolheram para trabalhar.

Após debater o assunto em grupo, os alunos desenvolveram um relatório descrevendo como foi desenvolvida a atividade. Todos ficaram muito bons, mais escolhemos dois para postar:

Relatório da atividade desenvolvida

No desenho que desenvolvi, baseado na obra "Cartão Postal" de Tarsila do Amaral, utilizei como recurso desenho à lápis grafite. Desenvolvi este desenho porque a obra que observei me inspirou muito, por ser uma paisagem bela, como o próprio nome diz "Cartão Postal", demonstra simplicidade, beleza, alegria, cores alegres.

Essa paisagem tão bela, já não é tão comum se ver, então, na minha criação, quiz passar como a cidade está invadindo a natureza, e também, mostrar a alegria de uma criança ao brincar encima de uma árvore. Com a realização deste desenho, minha imaginação foi além não só para pensar na perfeição dos detalhes, mais sim deixar claro a junção da arte e uma questão social.

Gostei muito do resultado porque foi compatível com o que eu queria transmitir, pois hoje em dia um "Cartão Postal" seria no lugar de árvores, prédios, acho que arte também é mostrar o que acontece em nosso meio.

(Ornella Luísa Delboni -aluna da 8ª série).

Outro relatório de aluno:

No desenho que desenvolvi baseada na obra de Tarsila do Amaral, utilizei como recurso o desenho à lápis grafite.

Desenvolvi este desenho porque achei interessante.

A imaginação de Tarsila foi ótima!

Gostei muito do meu desenho. Amei a criatividade, pois toda a nossa criatividade é mostrada com o que aprendemos.

Achei interessante a arte de Tarsila não somente aquela, mas todas que ela criou, mas Cartão Postal, foi a que mais me chamou a atenção.

O trabalho foi ótimo!

(Laiene Rodrigues da Silva. Aluna da 8ª série)

Atividade 18: Montagem de painel com obras de arte.

Os artistas da 8ª série, junto aos painéis que criaram.

Atividade 17:Seleção das imagens por categorias de linguagens ou tendências:

O trabalho foi desenvolvido com alunos da 8ª série.

Após selecionarem várias obras de artistas, foram convidados a separar todas por tendências, e por autores/ artistas.

Realizaram pesquisas em livros referentes aos artistas e suas obras e descreveram um pouco sobre os temas em grupos:

Vejamos alguns:

Renascimento: Gostava de representar o corpo humano, a beleza física. Representavam a natureza com idéia de movimento. Eram detalhistas, demonstravam a perfeição na expressão facial.

Impressionismo: Pintavam ao ar livre, tendo efeito de luz natural. Davam pinceladas mais separadas, não se preocupando tanto com a perfeição dos detalhes. Representavam cenas do nosso dia-a-dia.

Expressionismo: Usavam cores patéticas, dando idéia de dramatização, semtimentos humanos, dando forma ao amor, medo e solidão. Criavam profundidade e volume nas pinturas. Procuravam representar o lado ruim da sociedade, a realidade.

Cubismo: As obras representavam formas geométricas. Eram sobrepostas em pessoas, mostravam várias faces de um mesmo objeto, dando impressões variadas.

Arte brasileira: os artistas são de formas variadas. Cada um tem seu estilo próprio. Pode-se perceber que eles utilizam cada uma das artes passadas: o renascimento, impressionismo, expressionismo, cubismo, e no entanto, também usam dos seus princípios de arte.

(Ornella e Rosilane. Alunas da 8ª série)

Outro grupo:

Renascimento: Tentavam representar a natureza. Usavam modelos mais bonitos. Pintavam em lugares mais fechados, eram detalhistas e gostavam de figuras físicas.

Impressionismo: Pintavam com cores claras, paisagems abertas, ao ar livre. Tentavam não misturar cores. Observavam o efeito da luz.

Expressionismo: Gostavam de expressar o que viam, usavam cores patéticas, com sentimentos humanos.

Cubismo: Colocavam colagens que eram sobrepostas em pessoas. Faziam pinturas com faces e figuras geométricas.

Arte brasileira: Ela gostava de representar as paisagens com cores variadas.

Utilizava a imaginação. ( Falavam de Tarsila do Amaral).

(Adriana L.; Adriana P.; Júlio e Laiene. Alunos da 8ª série)

Atividade 16: pesquisa de imagens de obras de arte

Vídeo do Art Atak- Trabalhando com linhas

Atividade 15: O ritmo na composição.

O ritmo na composição pode ser obtido pela repetição de elementos gráficos como ponto, linha, plano; elementos cromáticos: cores, tons e matizes, entre outros.

Como o ritmo está presente nas obras de Zentrum Paul Klee ?
Ele se apresenta por meio da cor? Da forma? Da Linha?

O ritmo é representado na obra do artista Zentrum Paul Klee através das formas das cores e também pelas linhas. Observamos que o artista trabalha as linhas e formas com muita intensidade, utilizando-se de cores homogêneas e harmônicas obtendo um contraste de cores bem interessante.

Algumas resignificações da composição acima, realizada no PhotoFiltre Studio:

Atividade 14- “unidade e variedade”

Composições com conchas, sementes, folhas,
pedras, flores, etc. O desenho com lápis de cor


Os alunos trabalharam com afinco e entusiasmo!
Primeiro criaram composições com materiais da natureza:
sementes, folhas e conchinhas do mar.
Após isso, fizeram um desenho de observação utilizando grafite ou lápis de cor.
O efeito ficou bem interessante e bonito!

Atividade 13

Composição com papéis coloridos, variando a linha nas categorias de contraste: vertical-horizontal, longo-curto, largo-estreito.

A atividade foi desenvolvida com muita atenção e habilidade.

O trabalho do aluno Elilson, ficou uma gracinha!

Atividade 12- Cultura Local

As práticas culturais mais expressivas em Itarana são as festas religiosas, festa dos Itaranenses ausentes, carnaval de rua, comemoração do dia do município, entre outros.

O painel retrata a cultura antiga, os imigrantes italianos e pomeranos e as principais tradições e festas do município na atualidade, bem como pontos turísticos e casarões antigos e produtos regionais.

Atividade 9-10 e 11 Aspectos Biológicos, Diversidade Cultural!

Realizamos as atividades 9, 10 e 11 em uma só, porque elas são muito semelhantes então as interagimos!

Foi pedido aos alunos que fizessem dupla com um colega. Foi falado que agora cada um era o artista do outro e iria desenhar uma fotografia bem bonita do colega observando a cor dos olhos, do cabelo, da pele, a estatura do outro.

A atividade foi realizada com alunos de 6ª e 7ª série. Eles adoraram!

Aproveitamos para trabalhar o dia do município, já que no dia 18 Itarana comemora seus 45 anos de emancipação!

Observando os relatos, verificamos que a cultura de Itarana sofreu mudanças de acordo com a convivência dos distintos grupos sociais.

Muitos que vieram de outras regiões deixaram de lado seus costumes para aderirem aos costumes da comunidade local. Vieram povos italianos, alemães, entre outros.

A influência de outras culturas no municipio foi o fator determinante da cultura de hoje, uma vez que, Itarana é formada por uma diversidade de cultura,

Atividade 8

O que é o desenho?

Para mim, o desenho é a representação do mundo real com toda sua beleza e emoções contidas na hora de sua representação no papel, tela, cerâmica ou outros meios.

O desenho pode ser produzido em diversas mídias ou a mão livre. Tudo depende da criatividade do artista.

(MARINELDA B. DA SILVA).

Desenho é uma forma de manifestação da arte, o artista transfere para o papel imagens e criações da sua imaginação. É basicamente uma composição bidimensional (algo que tem duas dimensões) constituída por linhas, pontos e formas. É diferente da pintura e da gravura em relação à técnica e o objetivo para o qual é criado. O desenho é utilizado nos mais diversos segmentos profissionais, tornando a arte diversificada a diferentes contextos.

(SCHEILLA KELLI BALDOTO)

O desenho é um suporte artístico ligado à produção de obras bidimensionais, diferindo, porém, da pintura e da gravura. Neste sentido, o desenho é encarado tanto como processo quanto como resultado artístico. No primeiro caso, refere-se ao processo pelo qual uma superfície é marcada aplicando-se sobre ela a pressão de uma ferramenta (em geral, um lápis, caneta ou pincel) e movendo-a, de forma a surgirem pontos, linhas e formas planas. O resultado deste processo (a imagem obtida), portanto, também pode ser chamada de desenho. Desta forma, um desenho manifesta-se essencialmente como uma composição bidimensional formada por linhas, pontos e formas.

(MAGNO LUCIANO LUCHT)

Atividade 7- Texturas e desenho

Textura com giz de cera:

Cada aluno recebeu um tipo de folha diferente, algumas eram iguais. Foi pedido que eles posicionassem a folha por baixo do papel sulfite e passasse giz de cera deitado sobre o papel. Foi feita uma troca com as folhas de modo que no final da atividade todos ficaram com o papel sulfite recheado de folhas diferentes.

Assim, os alunos puderam perceber a variedade de texturas existentes na natureza!

Atividade 6- Textura

PERCEPÇÃO

É o meio pelo qual a criança organiza e chega a uma compreensão dos fenômenos que são constantemente à elas dirigidos. Na fase pré-escolar a criança se utiliza do tato para conhecer o mundo em sua volta. Assim, através do tato, ela reconhece uma figura. Esta capacidade de percepção deve ser exercida, treinada e enriquecida através de estímulos.

Colagem com diversos materiais: renda, arroz, feijão, milho, tempero verde, farinha, conchinha do mar, macarrão.

O professor passou cola formando desenhos diversos para cada criança. Os alunos preencheram o desenho com vários materiais. Após o trabalho totalmente seco, fez-se um círculo com todas as crianças. O professor chamou um voluntário à frente e vendou-lhes os olhos. Escolheu um desenho e pediu que a criança dissesse que figura ele estava sentindo através da textura feita.

O resultado foi surpreendente! Algumas crianças erraram, mas a maioria acertou quando se tratava de figuras simples como por exemplo flores.

"O professor não ensina, mas arranja modos de a própria criança descobrir".(Jean Piaget)

Atividade 10

Observando os relatos, verificamos que a cultura de Itarana sofreu mudanças de acordo com a convivência dos distintos grupos sociais. Muitos que vieram de outras regiões deixaram de lado seus costumes para aderirem aos costumes da comunidade local. Vieram povos italianos, alemães, entre outros.

Ativ.4

É importante que o aluno conheça os diferentes métodos para realizar uma pintura.

1) Pontilhismo:

Foi trabalhado com eles, o pontilhismo de uma forma diferente:
Eles fizeram um desenho livre e depois com o cabo do pincel fino e tinta guache, foram colorindo o desenho com pontinhos.
A atividade foi desenvolvida pelos alunos com muito entusiasmo, uma vez que os mesmos gostam muito de trabalhar com tinta guache.

2) Arte com linhas:

Ao som da música aquarela, foram utilizadas linhas para representar os desenhos descritos na música.
Os resultados foram muito bons! As crianças adoram desenhar e a música incentiva a imaginação!

Atividade 3: Pesquise sobre desenho na internet.

O desenho é uma forma de manifestação da arte, o artista transfere para o papel imagens e criações da sua imaginação. É um suporte artístico ligado à produção de obras bidimensionais, diferindo, porém, da pintura e da gravura é marcada aplicando-se sobre ela a pressão de uma ferramenta (em geral, um lápis, caneta ou pincel) e movendo-a, de forma a surgirem . Neste sentido, o desenho é encarado tanto como processo quanto como resultado artístico. No primeiro caso, refere-se ao processo pelo qual uma superfíciepontos, linhas e formas planas. O resultado deste processo (a imagem obtida), portanto, também pode ser chamada de desenho. Desta forma, um desenho manifesta-se essencialmente como uma composição bidimensional formada por linhas, pontos e formas. Uma forma interessante de desenho é o desenho digital (feito no computador).Na atualidade está sendo muito utilizado por artistas e amantes da arte.

Analisando o desenho, verificamos que ele está presente em nossa vida diariamente, seja na TV, em revistas, jornais ou outros meios.
Pesquisando, encontramos um blog interessante que tratava de desenho, especificamente caricatura.
Tom, é ilustrador da revista MAD (aquela que está voltando a ser publicada no Brasil), sempre cheia de humor e desenhos. Ele tem várias contribuições com textos bem detalhados e ilustrados sobre técnicas que ele utiliza em suas criações.

Atividade 2: Como trabalhar o desenho em sala de aula? Quais materiais utilizar? Como criar motivações para o desenho?

As atividades acima foram trabalhadas com crianças de 1ª à 4ª série e crianças de 5ª à 8ª série.

O primeiro é a técnica do desenho soprado. Feito com crianças menores.

O segundo desenho, é uma colagem ilustrando o Morro da Favela de Tarsila de Amaral.

O terceiro é uma colagem com tiras de papel representando linhas. E o último, é um origami papagaio, com as penas feitas também com tirinhas de papel.

O desenho em sala de aula deve ser trabalhado de forma bem prazerosa, levando o aluno a identificar a importância dessa atividade como forma de expressão individual ou em grupo, respeitando a composição gráfica de cada um.
Os materiais a serem usados podem ser variados, uma vez que cada atividade exige um material apropriado e assim o aluno se sinta a vontade em manuseá-lo, procurando usá-lo de forma adequada sobretudo atentando para materiais de origem reciclável.
Para motivação devemos levar o aluno a buscar dentro de si um sentido amplo que o mostre a importância e os objetivos desta atividade e assim com ela, ele possa enriquecer seu currículo em sala de aula.
É importante o professor utilizar dinâmicas para um melhor desempenho da aula, como por exemplo: durante um desenho livre, ele pode usar uma música suave, para que esta motive a imaginação do aluno.
É importante que seja trabalhado no aluno a interdisciplinaridade.

Atividade 1

Analisando o tema, podemos dizer que o mais importante é a multidisciplinaridade. Pois é muito importante trabalhar em equipe, assim o trabalho fica mais dinâmico e de fácil aprendizagem. Aprendemos com a troca de experiências.